להלן רשימת הקורסים המיוחדים עבור משתתפי התכנית למחקר אמנותי. בנוסף לקורסים שלהלן – כל סטודנט בתכנית ירכיב מערכת מותאמת אישית מתוך היצע הקורסים של המחלקה למוזיקה חדשה ובית הספר.  

לצפיה בתוכנית הלימודים של המחלקה למוזיקה חדשה לחצו כאן

לצפיה בתוכנית הלימודים של המחלקה לאמנויות לחצו כאן

בסדרת המפגשים ״קוסמוס״ נסיט את המבט למה שקודם ומוביל ליצירה עצמה: לתהליכי העבודה, המחקר והפיתוח. נדמה את עבודת האמן למעשה של בניית-עולם ואת תהליך היצירה כהרפתקאה מרגשת. נראה כיצד התהליך, המֶשֶׁךְ ורוחב היריעה שלו, הוא אינו רק אמצעי טכני לייצור של עבודה מוגמרת – אלא דבר שלו ערך בפני עצמו: יצירה מתמשכת. נתרגל שימוש בכלים האסתטיים והפואטיים שמרכיבים את עבודתינו, מתוך הכרה כי הם נוכחים בתהליך היצירה ולא רק בתוצר המוגמר.

את המקום של הליווי המסורתי לקראת יצירה של ׳פרוייקט׳ נחליף בסדרה של מפגשים-אירועים, מעין מועדון בו אנו נפגשים זה עם זה ועם קהל, סביב רגעים ואלמנטים מהיצירה והמחקר. נמתח את הזמן והמרחב, נצא מבית הספר אל העולם ואל הקוסמוס.

אחת לחודש יתקיים מפגש, במוסדות שונים ברחבי הארץ, חללי אמנות ומוזיקה. 

יום-קוסמוס כזה הוא הזדמנות לעבודה אינטנסיבית, לזמן מחקר ופיתוח, להתנסות בשאלות של חלל, הצבה, נוכחות; וכן להופעה חיה ולפידבק.

הקורס מיועד לסטודנטים וסטודנטיות שסיימו בהצלחה את הקורס "מוזיקה ומחשבים", או לבעלי רקע בעבודה בתוכנת Max/MSP. זהו קורס מתקדם המשלב תכנות סאונד, עיבוד אותות (DSP), יצירה דיגיטלית, ושימוש בכלים עכשוויים מעולמות הסינתזה והבינה המלאכותית — תוך דגש על פרקטיקה יצירתית ופיתוח תהליכים מוזיקליים אינטראקטיביים.

מודול א׳ – FEEDBACK

החלק הראשון של הקורס מוקדש לחקירה של Feedback — הן כעיקרון מוזיקלי-קומפוזיטורי והן ככלי תכנותי. דרך העבודה עם מושג ה-Feedback נעמיק ביכולות של gen~ וניישם מודלים המבוססים על היזון חוזר — כמו אוסילטורים לא-ליניאריים, רשתות דיליי ומודלים פיזיקליים.סדנת חנוכה — 

מודול ב׳ – קלט/פלט: בניית כלי נגינה

סדנה מעשית שתתקיים במהלך חופשת חנוכה, ותתמקד בבניית ממשקי קלט/פלט ככלי נגינה אינטראקטיביים.
עבודה עם Max / Arduino / OSC, תוך דגש על חיבור בין חומרה, תוכנה ויצירה.

מודול ג׳ – Analysis and Resynthesis 

החלק השלישי של הקורס עוסק בשיטות סינטזה המבוססות על אנליזה. ביסודות של Machine Listening — כיצד מחשבים יכולים לנתח, להבין ולעבד סיגנלים מוזיקליים.
Machine Listening הוא תחום החוקר את האופן שבו מחשבים "שומעים" — מזהים דפוסים, מגיבים לאירועים מוזיקליים, ומפרשים תכונות של סאונד כמו גובה, עוצמה או מרקם.

מודול ד׳ – פרויקט אישי בהנחייה בהמשך לנושאים שנלמדו בסמסטר הראשון.

מטרת הקורס כפולה: מצד אחד להתיידד עם קריאה של טקסטים תיאורטיים על אמנות, תרבות וסאונד, ומצד שני לפתח את יכולת הכתיבה העיונית על המעשה האמנותי שלי – חקירתו והקשריו. לשם כך, מדי שבוע, במהלך הקורס נקרא טקסטים קנוניים לצד כתבים של משתתפי הכיתה, ונקדיש זמן רב גם לכתיבה עצמאית. יחדיו, נבחן עקרונות, ז’רגון ופרדוקסים המעצבים את השיח התיאורטי והתרבותי של עולם האמנות העכשווי.

מפגשי הכיתה יוקדשו להרצאות ולדיונים מונחים בהובלת המרצה, בהשראת חומרי הקריאה ותרגילי הכתיבה. 

באמצעות אינספקציה, ביקורת, אירוניה וסקרנות נתנסה בכתיבה בתוך המציאות הפוסט-קפיטליסטית וההישרדותית שבה אנו חיים. במקביל נגלה את כוחו של ״האני הכותב״ של כל אחד ואחת מאיתנו. במילים אחרות, נעמיק בחוויה של היות בתוך (in) ה־spectacle – זה התרבותי, שממנו לא ניתן להימלט, וזה האמנותי, שאולי עוד יש בכוחנו לעצב, ולו במעט.

הקורס מתמקד בפיתוח מיומנויות יצירה מוזיקלית בסביבה דיגיטלית, תוך שימוש בתוכנת Ableton Live כפלטפורמה מרכזית. הסטודנטיות.ים ילמדו טכניקות לעיצוב צליל (Sound Design) ועיבוד צליל (Sound Processing), תוך התנסות בנגינה חיה בשילוב אפקטים ומכשירים דיגיטליים, קונטרולרים וכרטיס קול. הקורס שם במרכזו יצירה אישית של הסטודנטים בעזרת הכלים הנלמדים. 

סמסטר א׳ עם יוגב פריליכמן יתמקד בהיכרות עם הinstruments של Ableton , הכרות ועבודה עם סמפלרים ויסודות בסינטזה. סמסטר ב׳ עם יפעת זיו יתמקד בעיבוד צליל ומופע חי.